एक संगीतकार के लिए सिम्फनी लिखना शायद सबसे महत्वाकांक्षी कार्य है। यद्यपि मोजार्ट एक लड़के के रूप में सिम्फनी की रचना कर रहा था, ज्यादातर लोगों के लिए, सिम्फनी के निर्माण में महीनों या साल लग सकते हैं। हालांकि सिम्फनी लिखना किसी एक कैसे-कैसे लेख के दायरे से बाहर है, हम आपको सिम्फनी की योजना बनाने, लिखने और संशोधित करने की प्रक्रिया के बारे में अधिक जानने में मदद करेंगे।
कदम
3 का भाग 1: अपनी सिम्फनी की योजना बनाना
चरण 1. प्रेरित हो जाओ।
अपनी सिम्फनी लिखते समय सबसे महत्वपूर्ण चीज जो आपको चाहिए वह है एक विचार। विचार उत्पन्न करने के लिए, आपको रचनात्मक रूप से सोचना शुरू करना होगा। कुछ संभावित धुनों को सुधारने के लिए अपने कुछ वाद्य यंत्र बजाने वाले दोस्तों के साथ एक संगीत सत्र सेट करें। अपने आप को उन भावनाओं या जीवन की घटनाओं की याद दिलाने के लिए पुरानी पत्रिकाओं के माध्यम से देखें जिन्हें आप अपने काम में उपयोग करने में सक्षम हो सकते हैं।
विचारों को रिकॉर्ड करने के लिए हर समय अपने पास एक नोटबुक रखें। जब भी आपके पास कोई विचार आए, तो उसे तुरंत लिख लें ताकि आप भूल न जाएं।
चरण 2. उन संगीतकारों को सुनें जिनकी आप प्रशंसा करते हैं।
अपने संगीत को उसी तरह लिखने का अभ्यास करें जैसे उन संगीतकारों ने अपना लिखा था। यह किसी और से प्रेरित होने के लिए साहित्यिक चोरी नहीं है, और यह प्रेरणा आपके अपने दृष्टिकोण से जुड़ी हुई है, जिससे आपका संगीत पूरी तरह से आपके जैसा ही सुनाई देगा।
विभिन्न सिम्फनी के विस्तृत क्रॉस-सेक्शन को सुनने का प्रयास करें। विभिन्न संगीतकारों की अलग-अलग शैलियाँ होती हैं और वे विभिन्न तकनीकों का उपयोग करते हैं। सिम्फनी की कई अलग-अलग शैलियों को सुनने से आपको अपना खुद का लिखने के लिए प्रेरित होने में मदद मिलेगी। विकिपीडिया पर सिम्फनी संगीतकारों की सूची देखें। सूची यथोचित रूप से बैरोक युग से वर्तमान तक पूर्ण डेटिंग है और सूची में अधिकांश संगीतकार अच्छी तरह से ज्ञात नहीं हैं।
चरण 3. अपनी थीम चुनें।
अनिवार्य रूप से, सिम्फनी संगीतमय कहानियां हैं, और इसमें पात्र, या, विषय होने चाहिए। फिर इन विषयों को पूरे टुकड़े और संगीत में अलग-अलग कुंजियों में खोजा जाता है, जिसे प्रदर्शनी के रूप में जाना जाता है।
अच्छाई बनाम बुराई जैसे विपरीत विषयों को चुनने का प्रयास करें।
चरण 4. एक रूपरेखा बनाएँ।
सिम्फनी पारंपरिक रूप से चार अलग-अलग आंदोलनों से बनी होती है, जिनमें से प्रत्येक के अलग-अलग रूप होते हैं। पहला आंदोलन सोनाटा रूप में होता है। दूसरा आंदोलन आमतौर पर धीमी तरफ होता है और यह विविधताओं का एक सेट हो सकता है। तीसरा आंदोलन आम तौर पर एक मिनुएट या शेरज़ो और तिकड़ी होगा। और चौथा आंदोलन टुकड़े को कुछ बंद करने के लिए है और अक्सर रोंडो रूप में होता है।
- अपनी रूपरेखा में, वह सब कुछ सूचीबद्ध करें जिसे आप अपनी सिम्फनी के बारे में बताना चाहते हैं। इसमें आपकी प्रेरणा, भावनाएं, रूप, कुंजी और विषय शामिल हो सकते हैं। अपनी प्रत्येक व्यक्तिगत गतिविधि के लिए इन्हें सूचीबद्ध करें।
- फॉर्म को अपना बनाने से न डरें। यदि आप पारंपरिक चार-आंदोलन सिम्फनी से कुछ अलग बनाना चाहते हैं, तो ऐसा करें। कभी-कभी संगीतकार दूसरे और तीसरे आंदोलनों की अदला-बदली करते हैं। तीन आंदोलन सिम्फनी रहे हैं, आमतौर पर मीनू को छोड़ दिया जाता है। पांच आंदोलन सिम्फनी हैं, अक्सर तीसरे और आखिरी आंदोलन के बीच एक मार्च, या शायद एक और शेरज़ो या मिनुएट जोड़ते हैं। बीथोवेन की 9वीं से प्रेरणा लेते हुए, पांच से अधिक आंदोलनों के साथ कुछ हैं; इनमें से सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है जिसमें बर्लियोज़ और महलर की सिम्फनी द्वारा रोमियो एट जूलियट सिम्फनी शामिल है। दुर्लभ अभी भी दो आंदोलनों के साथ कुछ हैं जैसे शूबर्ट की 8 वीं 'अनफिनिश्ड' सिम्फनी और सिबेलियस की 7 वीं सिम्फनी एक एकल आंदोलन सिम्फनी है। अक्सर सिम्फनी में एक विषयगत सामग्री होती है जो रोमांटिक युग के बाद से सभी आंदोलनों को एक साथ जोड़ती है जो समान रह सकती है या भिन्न भी हो सकती है। बॉक्स के बाहर सोचो और इसके साथ मज़े करो।
3 का भाग 2: अपनी सिम्फनी लिखना
चरण 1. अपनी सामग्री इकट्ठा करें।
लिखने के लिए, आपको या तो स्टाफ पेपर और एक लेखन उपकरण की आवश्यकता होगी, जैसे पेंसिल या पेन, या किसी प्रकार का संगीत लेखन सॉफ़्टवेयर। हाथ से लिखना समस्याग्रस्त है क्योंकि, आपने जो खेला है उसे सुनने के लिए, आपको एक वाद्य यंत्र बजाने में सक्षम होना चाहिए या आपको किसी और को खोजने की ज़रूरत है जो कर सकता है। संगीत संकेतन सॉफ़्टवेयर के साथ, आप कंप्यूटर प्लेबैक का उपयोग करके, जो आपने लिखा है उसे तुरंत सुन सकते हैं।
- संगीत लेखन सॉफ्टवेयर के कुछ उदाहरणों में शामिल हैं: सिबेलियस फर्स्ट, फिनाले और मैजिकस्कोर मेस्ट्रो।
- मुफ्त संगीत लेखन सॉफ्टवेयर के लिए, MuseScore और Lilypond आज़माएं।
- यदि आप किसी वाद्य यंत्र को बजाते हैं या आपके पास पहुँच है, तो आप अपने वाद्य यंत्र का उपयोग करके अपनी धुनों को बजाने की कोशिश कर सकते हैं ताकि यह सुन सकें कि उन्हें लिखने से पहले वे कैसे बजते हैं।
चरण 2. लिखना शुरू करें।
आपके द्वारा पहले बनाई गई रूपरेखा का उपयोग करके, प्रत्येक व्यक्तिगत आंदोलन का निर्माण करें। लिखते समय, आपको अपने टुकड़े के भीतर विभिन्न संगीत तकनीकों और शैलियों के बारे में लगातार निर्णय लेने की आवश्यकता होगी। उनमें से कुछ तकनीकों में शामिल हैं:
- गतिकी
- लय
- अंतराल
- सामंजस्य
- थीम विकास
- मुकाबला
- आवाज अग्रणी
- वाद्य-स्थान
चरण 3. विभिन्न उपकरणों के लिए धुन असाइन करें।
परंपरागत रूप से, सिम्फनी निम्नलिखित वाद्य प्रकारों के लिए लिखी जाती हैं: तार (वायलिन, वायोला, सेलो, और बास) वुडविंड्स (2 बांसुरी, 2 ओबो, 2 शहनाई, और 2 बेसून) पीतल (2 फ्रेंच हॉर्न, एक छोटे ऑर्केस्ट्रा के साथ 2 तुरही) और एक छोटे ऑर्केस्ट्रा के लिए पर्क्यूशन (२ टाइमपानी, त्रिकोण, और झांझ)। एक मध्यम आकार तब होता है जब आप वुडविंड्स में पिककोलो, इंग्लिश हॉर्न, बास क्लैरिनेट, कॉन्ट्रा बेससून जोड़ सकते हैं और फ्रेंच हॉर्न की संख्या को दोगुना कर सकते हैं और 3 ट्रंबोन प्लस एक ट्यूबा को ब्रास के साथ-साथ अतिरिक्त पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स में जोड़ सकते हैं। यदि आप बड़े जा सकते हैं, तो इसके लिए जाएं।
- हालाँकि, आपको पारंपरिक इंस्ट्रूमेंटेशन के साथ नहीं रहना है। यदि उपकरण उपलब्ध हैं और उन्हें बजाने के लिए खिलाड़ी हैं, तो अपनी सिम्फनी में अन्य वाद्ययंत्रों का उपयोग करने के लिए स्वतंत्र महसूस करें या तो उन्हें जोड़कर या विभिन्न रंगों की तरह उनका उपयोग करें (उदाहरण के लिए, एक पारंपरिक वाद्य यंत्र को एक गैर-पारंपरिक के साथ बदलें)। उदाहरण के लिए, सैक्सोफोन परिवार के आविष्कारक ने ऑर्केस्ट्रा (बी♭ और ई♭ की चाबियों में निर्मित) के साथ-साथ सैन्य बैंड के लिए अपने उपकरणों को डिजाइन किया। आप एक ऐसा उपकरण भी शामिल कर सकते हैं जिसे रिकॉर्डर में से एक की तरह पुनर्जीवित किया गया हो, उदाहरण के लिए वायोला दा गाम्बा या ओबो दा कैसिया।
- कुछ सिम्फनी में मुखर संगत भी होती है। टुकड़े के भीतर एक आकृति बनाने के लिए अलग-अलग समय पर अलग-अलग वाद्ययंत्रों को एक ही धुन देने का प्रयास करें।
- परतों और बनावट पर ध्यान दें। एक बार में पांच से अधिक परतें नहीं होनी चाहिए।
3 का भाग 3: अपनी सिम्फनी का संपादन
चरण 1. अपने आप को अपनी सिम्फनी से कुछ दिन दूर दें।
इस समय का उपयोग अन्य चीजों के बारे में सोचने और करने में करें। अपने संगीत से समय निकालकर आप नए कानों के साथ उस पर वापस आ सकेंगे, ताकि आप स्पष्ट दिमाग से संपादित कर सकें।
चरण 2. फिर से सुनें और संशोधित करें।
अपनी सिम्फनी के माध्यम से फिर से खेलें। कुछ भी निकालें जो आपकी कलात्मक दृष्टि से प्रभावित न हो। अगर आपको लगता है कि आपकी सिम्फनी बहुत लंबी या बहुत छोटी है, तो उसके अनुसार एडजस्ट करें।
पियानो पर अपनी सिम्फनी के माध्यम से खेलने का प्रयास करें। भले ही आप एक कुशल पियानोवादक न हों, फिर भी आपको धुन बजाने में सक्षम होना चाहिए। एक संगीतकार के रूप में, आपके संगीत के माध्यम से बजाने से यह सुनिश्चित करने में मदद मिलेगी कि आपका टुकड़ा बहुत अधिक उलझा हुआ नहीं है। यह आपको यह देखने में भी सक्षम करेगा कि हर समय हर रजिस्टर में क्या है।
चरण 3. अपने दोस्तों और अन्य संगीतकारों को प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित करें और अपनी सिम्फनी पर प्रतिक्रिया दें।
पूरी तरह से बजने वाली आपकी सिम्फनी को सुनने से आपको अपने काम पर पूरी तरह से नई अंतर्दृष्टि मिलेगी। आपके मित्रों और कलाकारों के पास आपके द्वारा किए जा सकने वाले परिवर्तनों के सुझाव भी हो सकते हैं, जिनके बारे में आपने कभी सोचा भी नहीं होगा।
उनके सुझावों के बारे में रक्षात्मक मत बनो: वे केवल मदद करने की कोशिश कर रहे हैं और यदि आप इससे सहमत नहीं हैं तो आप उनकी किसी भी प्रतिक्रिया का उपयोग करने के लिए बाध्य नहीं हैं।
वीडियो - इस सेवा का उपयोग करके, कुछ जानकारी YouTube के साथ साझा की जा सकती है।
टिप्स
- एक सिम्फनी की रचना में सैकड़ों घंटे लग सकते हैं। अपना समय लें और अपनी गति से काम करें।
- यदि आप एक नए संगीतकार हैं, तो सरल टुकड़ों से शुरुआत करें और सिम्फनी स्तर तक अपना काम करें।
- संगीत के छात्र बनें। उन सिम्फनी के स्कोर का अध्ययन करें जो आपको पसंद हैं। उन्हें लगातार सुनें और उनकी गति, गति और मधुर गति का विश्लेषण करें। जितना अधिक आप अपनी कला में तल्लीन होंगे, उतना ही अच्छा होगा।
