धुन में गाना, या सही पिच के साथ, हर किसी के लिए स्वाभाविक रूप से नहीं आता है। हालांकि, पर्याप्त अभ्यास के साथ, अधिकांश लोग अंततः इसे करना सीख सकते हैं। धुन में गाने के लिए, अपनी स्वर सीमा को जानना और अपनी आवाज और श्वास को नियंत्रित करने का अभ्यास करना आवश्यक है। यदि आप अपनी अनूठी आवाज की ताकत और सीमाओं को जानने में समय व्यतीत करते हैं, तो आप अपने पसंदीदा गीतों को धुन में गाने के रास्ते पर होंगे!
कदम
विधि 1 में से 3: अपनी सीमा का पता लगाने के लिए अपनी आवाज का विश्लेषण करना
चरण 1. प्रशिक्षण शुरू करने से पहले स्वर बहरेपन के लिए स्वयं का परीक्षण करें।
सच्चा स्वर बहरापन एक दुर्लभ जैविक स्थिति है जिसे अमुसिया कहा जाता है। ज्यादातर लोग टोन बधिर नहीं होते हैं, उन्हें सिर्फ पिच को पहचानने के लिए अपने कानों को प्रशिक्षित करने की जरूरत होती है। यह निर्धारित करने के लिए कि आप टोन बधिर हैं या नहीं, आप कई वेबसाइटों और ऐप्स में से किसी एक पर टोन बधिरता परीक्षण ले सकते हैं, या आप पेशेवर मूल्यांकन के लिए किसी ऑडियोलॉजिस्ट के पास जा सकते हैं।
- टोन बधिर होने का मतलब यह नहीं है कि आप कभी भी गा नहीं पाएंगे- इसका मतलब यह है कि आपको कंपन के माध्यम से पिचों की पहचान करने के लिए एक ऑडियोलॉजिस्ट या वोकल कोच से विशेष प्रशिक्षण लेना होगा।
- स्वयं का परीक्षण करने के लिए इनमें से किसी एक साइट को देखें: https://tonedeaftest.com/ या
चरण 2. अपने आप को गायन रिकॉर्ड करें और अन्य गायकों से इसकी तुलना करें।
अपनी खुद की पिच और रेंज की पहचान करने के लिए, अपने आप को एक गाना गाते हुए रिकॉर्ड करें जिसे आप अच्छी तरह से जानते हैं और इसे वापस बजाते हैं, यह देखते हुए कि आपको लगता है कि आप बहुत अच्छे लगते हैं और आपको लगता है कि आपको सुधार करने की आवश्यकता है। ऐसा करने से आपको उन विभिन्न नोटों पर ध्यान देना शुरू करने में मदद मिलेगी, जिन तक आप पहुँच सकते हैं और जिनसे आप जूझ रहे हैं।
- अपने आप को बार-बार सुनें और एक पेशेवर द्वारा गाए गए गीत को भी सुनें। जितना अधिक आप सुनेंगे, उतना ही आपका कान मतभेदों को पहचानेगा।
- शीट संगीत या गीत और मंडली का प्रिंट आउट लें या उन क्षेत्रों को हाइलाइट करें जिन पर आपको लगता है कि आपको काम करने की आवश्यकता है। इससे आपको अपने समस्या क्षेत्रों और अपनी प्रगति पर नज़र रखने में मदद मिलेगी।
चरण 3. अपने स्वर की सीमा को सटीक रूप से परिभाषित करने के लिए एक वाद्य यंत्र के साथ गाएं।
एक पियानो या ऐप का उपयोग करें जो आपके मुखर रेंज की पहचान करने में आपकी सहायता के लिए नोट्स उत्पन्न करता है। अपनी आवाज़ में खिंचाव या दरार आने से पहले आप कितनी कम और कितनी ऊँचाई तक जा सकते हैं, यह निर्धारित करने के लिए आपके द्वारा सुनी जाने वाली आवाज़ों को वापस गाएँ। मूल रूप से, आपकी सीमा सबसे कम नोट से फैली हुई है जिसे आप आराम से उच्चतम तक गा सकते हैं।
- अपनी सीमा को जानना महत्वपूर्ण है क्योंकि यदि आप अपनी आरामदायक सीमा से बाहर के नोटों को गाने की कोशिश करते हैं, तो वे अधिक तीखे और कान को भाने वाले नहीं लगते हैं।
- कई ऐप उपलब्ध हैं, जैसे कि पिचप्रो, वॉयस ट्यूनर, और हार्मोनाइज़ जो आपको अनुकरण करने के लिए ध्वनियों को चलाकर अपनी सीमा खोजने में मदद कर सकते हैं।
चरण 4. अपनी रेंज खोजने में मदद के लिए किसी प्रशिक्षित संगीतकार से सलाह लें।
यदि आप इसे स्वयं खोजने की कोशिश करने के बाद अपनी मुखर सीमा के बारे में सुनिश्चित नहीं हैं, तो इसे समझने में आपकी सहायता के लिए एक विशेषज्ञ की तलाश करें। किसी ऐसे दोस्त से पूछें जो एक प्रशिक्षित गायक है या अपनी मुखर क्षमताओं पर प्रतिक्रिया प्राप्त करने के लिए एक स्थानीय, प्रतिष्ठित मुखर कोच खोजें।
यदि आप यू.एस. में हैं, तो आप नेशनल एसोसिएशन ऑफ टीचर्स ऑफ सिंगिंग की ऑनलाइन निर्देशिका से पंजीकृत मुखर कोच पा सकते हैं। यदि आप यू.एस. से बाहर हैं, तो अपने देश में इसी प्रकार के संगठन की तलाश करें।
विधि 2 का 3: बुनियादी गायन कौशल सीखना और अभ्यास करना
चरण 1. आसान साँस लेने के लिए अपने वायुमार्ग को खोलने के लिए खिंचाव करें।
गायन से पहले खिंचाव करने के लिए, पहले आप झुकना चाहते हैं जब तक कि आपके हाथ लगभग फर्श तक नहीं पहुंच जाते। उस स्थिति में, लगभग 3 सेकंड के लिए गहरी श्वास लें। फिर, धीरे-धीरे सांस छोड़ें। अपने वायुमार्ग को लंबा करने के लिए सांसों को 2-3 बार दोहराएं और अपने शरीर को लंबे नोटों को गाने के लिए तैयार करें।
इस स्ट्रेच को करने से चक्कर आने की स्थिति में अपने पास एक कुर्सी या कोई चीज रखें।
चरण 2. अपने वायुमार्ग को खोलने के लिए उचित मुद्रा के साथ खड़े हों और गहरी सांसें संभव करें।
धुन में गाने के लिए, आपको अपनी सांसों को इतनी देर तक रोककर रखना होगा कि वह नोट ले जा सके। खड़े होने के लिए ताकि आप अपनी सांसों को अधिकतम कर सकें, अपने कंधों को पीछे और नीचे रोल करें, सुनिश्चित करें कि आपकी ठुड्डी फर्श के समानांतर है, और अपने हाथों को अपने पक्षों पर आराम से रखें।
यदि आप इसके अभ्यस्त नहीं हैं तो बहुत सीधी मुद्रा के साथ खड़े होना अजीब लग सकता है, लेकिन जितना अधिक आप अभ्यास करेंगे, उतना ही स्वाभाविक लगेगा।
चरण 3. नोटों को लंबे समय तक रखने में मदद करने के लिए बेली ब्रीदिंग का अभ्यास करें।
बेली ब्रीदिंग, जिसे डायफ्रामेटिक ब्रीदिंग भी कहा जाता है, यदि आप एक गायक बनना चाहते हैं तो इसमें महारत हासिल करने और सहज महसूस करने के लिए आवश्यक है। अपने पेट से सांस लेने के लिए, अपनी छाती और कंधों को आराम दें और गहरी सांस लेते हुए अपने पेट को बाहर निकालने पर ध्यान केंद्रित करें। ऐसा करते समय आपको अपने पेट का विस्तार होते हुए देखना चाहिए। फिर, अपने पेट की मांसपेशियों को सिकोड़ने और अपने पेट को वापस आराम की स्थिति में लाने पर ध्यान केंद्रित करते हुए, गहरी सांस छोड़ें।
- पेट में आराम से सांस लेने का सबसे अच्छा तरीका यह है कि आप इसका बार-बार अभ्यास करें ताकि आपके लिए ऐसा करना स्वाभाविक हो जाए।
- खुद को शीशे के सामने बेली ब्रीदिंग का अभ्यास करते हुए देखें। सुनिश्चित करें कि आप स्पष्ट रूप से अपने पेट को फैलते और सिकुड़ते हुए देख सकते हैं, न कि आपकी छाती को ऊपर उठते और गिरते हुए।
चरण 4. हम आपकी सुनवाई और नियंत्रण में सुधार करने के लिए स्केल करते हैं।
अपनी आवाज़ को गर्म करें और अपनी सीमा में निचले नोटों से लेकर उच्च तक के नोटों को गुनगुनाकर सही पिच मारने का अभ्यास करें। विभिन्न पैमानों को सुनने के लिए ऑनलाइन वीडियो या ऑडियो रिकॉर्डिंग का उपयोग करें और आपके द्वारा सुनी जाने वाली ध्वनियों को वापस गुनगुनाते हुए रिकॉर्ड करें। अपनी रिकॉर्डिंग की मूल रिकॉर्डिंग से तुलना करें, यह पहचानें कि आप कहाँ ध्वनि नहीं करते हैं, और जब तक आप दोनों के बीच अंतर नहीं सुन सकते, तब तक नई रिकॉर्डिंग करते रहें।
इन-ट्यून गायन की तैयारी के लिए हमिंग एक शानदार तरीका है क्योंकि यह आपके वोकल कॉर्ड पर जोर डाले बिना आपकी आवाज को गर्म करता है।
चरण ५. सॉलफेज सिलेबल्स का उपयोग करके कुछ नोट्स गाने के लिए अपनी आवाज को प्रशिक्षित करें।
आपने शायद पहले सॉलफेज सिलेबल्स के बारे में सुना होगा। वे आम तौर पर दो-रे-मी-फा-सोल-ला-ति-दो की आवाज़ के लिए तराजू में गाए जाने वाले नोट होते हैं। सोलफेज सिलेबल्स का उपयोग करके तराजू की विभिन्न ध्वनियों को क्रम में बनाने का अभ्यास करें। फिर, इसे बदलें और अपनी सुनवाई और पिच को बेहतर बनाने के लिए पैमाने के चारों ओर घूमें।
सॉलफेज सिलेबल्स आपकी आवाज को प्रशिक्षित करने के लिए बहुत अच्छे हैं क्योंकि वे सरल एक-अक्षर वाली आवाजें हैं जो एक से दूसरे में आसानी से प्रवाहित होती हैं। बच्चों के संगीत शिक्षक सॉलफेज सिलेबल्स के साथ ध्वनियों को पढ़ाने पर भरोसा करते हैं क्योंकि वे किसी को भी छोटी ध्वनियों को संगीत नोट्स के साथ जोड़ने का एक आसान तरीका प्रदान करते हैं।
चरण 6. अपनी आवाज़ को ठीक करने के लिए डिजिटल टूल का उपयोग करें।
बहुत सारे डिजिटल टूल उपलब्ध हैं जो आपको बताएंगे कि आप कौन से नोट्स गा रहे हैं ताकि आप सही नोट्स प्राप्त करने का अभ्यास कर सकें। आप किसी म्यूजिक स्टोर या ऑनलाइन रिटेलर से डिजिटल ट्यूनर प्राप्त कर सकते हैं, या आपके फोन या टैबलेट पर डाउनलोड के लिए कई ऐप उपलब्ध हैं। समायोजन करने के लिए डिजिटल टूल के फ़ीडबैक का उपयोग करके अपनी आवाज़ पर नियंत्रण रखने का अभ्यास करें।
ClearTune या Tonal Energy जैसे डिजिटल ट्यूनर ऐप्स देखें।
चरण 7. एक बाहरी व्यक्ति के दृष्टिकोण को जानने के लिए एक मुखर कोच के साथ ट्रेन करें।
यहां तक कि प्रसिद्ध और उच्च कुशल गायक भी अपने कौशल में लगातार सुधार करने के लिए मुखर प्रशिक्षकों के साथ काम करते हैं। वोकल कोचों को आपके गायन के मुद्दों की पहचान करने और आपको ऐसे व्यायाम सिखाने के लिए प्रशिक्षित किया जाता है जो आपको बेहतर बनाने में मदद करेंगे। यदि आप सक्षम हैं, तो गायन में महारत हासिल करने के लिए एक मुखर कोच के साथ काम करना एक अच्छा विचार है।
यू.एस. में, अपने आस-पास एक रजिस्टर वोकल कोच खोजने के लिए नेशनल एसोसिएशन ऑफ़ टीचर्स ऑफ़ सिंगिंग के डेटाबेस की जाँच करें। या, अपने आसपास के संगीतकारों से पूछें जिन्हें आप जानते हैं या स्थानीय संगीत की दुकान में रुककर पूछें कि क्या उनके पास सबक है या वे आपको कहीं निर्देशित कर सकते हैं।
विधि ३ का ३: धुन में गाने गाना
चरण 1. एक गीत में महारत हासिल करके अपने नए सीखे हुए मुखर नियंत्रण को लागू करें।
अपनी पिच पर अपने नियंत्रण को बेहतर बनाने के लिए एक गाने के हर नोट को सीखने की कोशिश करें और इसे पूरी तरह से गाएं। अपने आप को केवल एक बैकिंग ट्रैक के साथ रिकॉर्ड करना सबसे अच्छा है जिसमें बिना आवाज वाला वाद्य यंत्र है, लेकिन यदि आपके पास एक उपलब्ध नहीं है, तो आप मूल ट्रैक पर वोकल्स के साथ गा सकते हैं।
- अपने गीत को बार-बार रिकॉर्ड करें और चलाएं, नोट्स लें और हर बार सुधार करें। जैसे ही आप अपने आप को गाते हुए सुनते हैं, उन भागों को लिख लें जो आप बहुत अच्छा करते हैं और जिन भागों में सुधार की आवश्यकता है।
- आप ऑनलाइन वीडियो में, संगीत स्टोर में, या ऑनलाइन खुदरा विक्रेताओं से गानों के कराओके संस्करणों की तलाश करके बैकिंग ट्रैक ढूंढ सकते हैं।
चरण २। पहचानें और स्वीकार करें कि कुछ नोट आपकी मुखर सीमा से बाहर हैं।
आपके वोकल कॉर्ड की लंबाई आपकी पिच को नियंत्रित करती है। छोटे वोकल कॉर्ड्स लंबे वोकल कॉर्ड की तुलना में उच्च-पिच वाली ध्वनियाँ उत्पन्न करते हैं। लंबाई बदलने के लिए आप कुछ नहीं कर सकते हैं और इसलिए कुछ ध्वनियाँ हमेशा आपकी पहुँच से बाहर होंगी। इसलिए, यह चुनते समय कि कौन से गाने गाना सीखना है, यह महत्वपूर्ण है कि आप अपनी वोकल रेंज के भीतर उन्हें चुनें।
बच्चे एक ही उच्च स्वर में गाते हैं क्योंकि उनके पास छोटे मुखर तार होते हैं जो अभी तक पूरी तरह से विकसित नहीं हुए हैं। जैसे-जैसे लोग बड़े होते जाते हैं और उनके स्वर-तंत्र बदलते हैं, उनकी आवाज़ भी बदल जाती है।
चरण 3. उन गानों की सूची बनाएं जिन्हें आप आसानी से गा सकें।
एक गायक के प्रदर्शनों की सूची में आमतौर पर तीन गाने होते हैं जिन्हें वे बहुत अच्छा गा सकते हैं। एक गीत को धुन में गाना सीखने और पूरी तरह से महारत हासिल करके अपने प्रदर्शनों की सूची शुरू करें।
जैसे-जैसे आप अपने कौशल में सुधार करते हैं, आपका प्रदर्शनों की सूची हमेशा बदलती रहनी चाहिए। पुराने गानों के साथ नए गानों का व्यापार करें, या गानों की संख्या बढ़ाएं, क्योंकि आप सहज महसूस करते हैं और सामग्री में महारत हासिल करते हैं।
चरण 4. तेजी से कठिन गीतों के साथ खुद को चुनौती दें।
अधिक कठिन गीतों को सीखकर (जो निश्चित रूप से, आपकी सीमा के भीतर हैं) अपनी आवाज की सीमाओं और नोट्स को ले जाने की अपनी क्षमता को आगे बढ़ाएं। अपने प्रदर्शनों की सूची में नए गाने जोड़ने, लगातार अपने प्रदर्शन का मूल्यांकन करने और उसमें सुधार करने के लिए आवश्यक बदलाव करने के बारे में मेहनती रहें।
