एक ही समय में गाना और नृत्य करना डराने वाला और कठिन हो सकता है। भले ही आपने दोनों को अलग-अलग महारत हासिल कर ली हो, लेकिन उन्हें सिंक में करना बिल्कुल नया अनुभव है। संयोजन के लिए उचित श्वास, सहनशक्ति और बहुत सारे अभ्यास की आवश्यकता होती है। शुक्र है, कुछ चरणों का पालन करना है ताकि आप भी एक गीत से प्रभावित हो सकें और मशहूर हस्तियों की तरह नृत्य कर सकें।
कदम
विधि १ का ३: अपनी श्वास को सुदृढ़ बनाना
चरण 1. अपनी श्वास को नियंत्रित करना सीखें।
एक ही समय में गायन और नृत्य में महारत हासिल करने के लिए सबसे महत्वपूर्ण कौशल नियंत्रित श्वास में कुशल बनना है। आप लंबे नोट्स और धीमे वाक्यांशों के लिए निरंतर और सुचारू रूप से साँस छोड़ने में सक्षम होना चाहते हैं। लक्ष्य यह सीखना है कि अपने डायाफ्राम से कैसे सांस लें, जिसका अर्थ है कि आप हवादार गायन से बचने के लिए अधिक गहरी सांस लेना सीखेंगे। कोशिश करने के लिए यहां एक अभ्यास है:
- सांस लेते हुए अपने मुंह के सामने एक पंख पकड़ें ताकि आप पंख को हिला सकें। आप सांस की एक स्थिर धारा चाहते हैं जो लंबी और नियंत्रित हो।
- पंख फूंकना जारी रखें। सांस छोड़ते हुए अपने शरीर के प्रति सचेत रहें और अपनी छाती को गिरने से बचाएं।
- जब तक आप पूरी तरह से हवा से बाहर न हो जाएं और अधिक हवा के लिए तत्काल आग्रह महसूस न करें तब तक श्वास न लें। इस अभ्यास का अभ्यास करते रहें, हर बार पंख को लंबे समय तक उड़ाने की कोशिश करें।
चरण 2. गहरी सांस लें।
गायन और नृत्य दोनों के लिए बहुत अधिक हवा की आवश्यकता होती है, और आपको यह सीखने की आवश्यकता है कि अपनी श्वास में गोलाई प्राप्त करने के लिए अपनी पीठ के निचले हिस्से और पेट से कैसे सांस लें। यदि आप अपनी छाती से उथली सांसें लेते हैं, तो आपकी आवाज उतनी अच्छी नहीं होगी।
- गहरी सांसों के लिए, अपने सामने की तरफ लेटकर और अपने पैरों और कंधों को जमीन से ऊपर उठाकर प्लैंक एक्सरसाइज करें। ऐसा करते समय धीमी, गहरी सांसें लें। इससे आपकी सांसें मजबूत होंगी।
- योग कक्षाएं गहरी सांस लेने और अपनी मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए सीखने का एक शानदार तरीका है।
चरण 3. अपने आप को श्वास और श्वास को महसूस करें।
साँस लेना तब होता है जब साँस आपके फेफड़ों में प्रवेश करती है, और साँस छोड़ना तब होता है जब साँस निकल जाती है। आपको सीखना होगा कि कैसे जल्दी और गहराई से साँस छोड़ना और साँस लेना है क्योंकि संगीत आपके पकड़ने की प्रतीक्षा नहीं करेगा। अपनी सांस लेने की तकनीक को मजबूत करने से पहले, आपके लिए यह महत्वपूर्ण है कि आप अपनी सांसों को महसूस करें, और इस बात से अवगत रहें कि जब आप गहरी सांसें लेते हैं तो आपका शरीर क्या कर रहा होता है। यहां कुछ अभ्यास दिए गए हैं जिनकी मदद से आप और अधिक चुस्त-दुरुस्त बन सकते हैं:
- 50 पाउंड वजन वाली हवा की कल्पना करें जब आप एक गहरी सांस लेते हैं, और कल्पना करें कि हवा आपके शरीर में गिर रही है। इसके बारे में धीरे-धीरे अपने पेट बटन के नीचे गिरने के बारे में सोचें, और वास्तव में संवेदना पर ध्यान केंद्रित करें। फिर, धीरे-धीरे सांस छोड़ें।
- फिर से श्वास लें, लेकिन थोड़ा तेज। हवा के भारी होने और गहराई से गिरने की कल्पना करना जारी रखें, लेकिन अपने आप को इसे पहले की तुलना में तेजी से देखने की अनुमति दें। जैसे ही आप हवा में लेते हैं, आपको अपने पेट और पीठ के निचले हिस्से का विस्तार महसूस करना चाहिए। फिर हवा को पहले की तुलना में थोड़ी तेजी से बाहर निकालें।
चरण 4. अपनी सांसों की जांच करने के लिए खुद को आईने में देखें।
यदि आपको इस बारे में संदेह है कि आप कितनी गहरी सांस ले रहे हैं, तो आप यह देखकर अपना उत्तर पा सकते हैं कि सांस लेते समय आपका बाहरी शरीर कैसे बदलता है। यदि आप गहरी सांसें ले रहे हैं, तो आपको अपने डायाफ्राम को रिलीज होते हुए देखना चाहिए, और आपकी आंत का विस्तार होना चाहिए। यदि आपका शरीर बाहर से नहीं बदल रहा है, तो आप पर्याप्त गहरी सांस नहीं ले रहे हैं।
साँस लेने के व्यायाम के दौरान, एक हाथ अपनी छाती पर और दूसरा हाथ अपने पेट पर रखें। एक हाथ का उपयोग यह सुनिश्चित करने के लिए करें कि सांस लेते समय आपकी छाती स्थिर है, और दूसरा यह महसूस करने के लिए कि आपका पेट फैलता है और छूटता है। इससे आपको यह महसूस करने में मदद मिलेगी कि क्या आप पर्याप्त गहरी सांस ले रहे हैं।
चरण 5. अपनी सांसों को डगमगाएं।
कुछ डांस रूटीन के साथ जो उच्च ऊर्जा और अतिरिक्त चुनौतीपूर्ण हैं, आपको इसे गाने के माध्यम से बनाने के लिए अपनी सांसों को डगमगाने की आवश्यकता हो सकती है। इसका मतलब है कि आपको गाने के दौरान रणनीतिक स्थानों पर छोटी सांसें लेने की जरूरत है।
- नृत्य के साथ गीत का अभ्यास करते समय, योजना बनाएं कि आप संगीत में विराम पाकर अपनी सांसें कब लेंगे। अपनी सांस लेने की योजना बनाकर, आप बिना हवा की कमी के गीत के माध्यम से इसे अधिक आसानी से बना सकते हैं।
- यदि आप जानते हैं कि गीत में एक लंबा नोट आ रहा है, तो सुनिश्चित करें कि आपको नृत्य में एक जगह मिल जाए जहाँ आप रुक सकें, और एक लंबी, गहरी साँस लें।
चरण 6. अच्छी मुद्रा का अभ्यास करें।
कुशल श्वास केवल साँस छोड़ने और श्वास लेने के लिए सीखने से कहीं अधिक है। आपके गायन को बेहतर बनाने और गहरी, पूर्ण सांस लेने को आसान बनाने के लिए आपके आसन को आपकी सांसों के साथ काम करने की आवश्यकता है। यदि आप अपने शरीर को झुकने की अनुमति देते हैं, तो आपका डायाफ्राम बंद हो जाएगा और आपको गायन के लिए उचित सांस लेने से रोकेगा। अपने कंधों को हमेशा पीछे रखें, और सीधे खड़े हो जाएं ताकि आपकी छाती और पसलियों को गहरी सांस लेने के लिए विस्तारित किया जा सके।
विधि २ का ३: अपने शरीर को हिलने-डुलने और गाने के लिए तैयार करना
चरण 1. गायन और नृत्य का एक साथ अभ्यास करें।
ज्यादातर चीजें पहली बार में कठिन होती हैं, और उन्हें मास्टर करने के लिए कड़ी मेहनत की आवश्यकता होती है। गायन और नृत्य को एक साथ लाने से पहले अलग-अलग महारत हासिल करने की कोशिश न करें। आप अंततः जो हासिल करना चाहते हैं उसके लिए आपको अभ्यास करना चाहिए, जो एक ही समय में गायन और नृत्य कर रहा है।
- सप्ताह में तीन से पांच दिन एक बार में दो घंटे अभ्यास करें। आपके दो घंटे के वर्कआउट में लगभग बीस मिनट की स्ट्रेचिंग और वोकल वार्म-अप शामिल होना चाहिए। बस याद रखें, जितना अधिक आप अभ्यास करेंगे, उतना ही बेहतर होगा।
- गायन और नृत्य का एक साथ अभ्यास करें जब तक आपको लगे कि आप इसे अपनी नींद में कर सकते हैं, और फिर अभ्यास करते रहें।
- अपनी मांसपेशियों की स्मृति में कोरियोग्राफी प्राप्त करें। आपको नृत्य का इतना अभ्यास करना चाहिए कि नाचते और गाते हुए आपको चालों के बारे में सोचना भी न पड़े। आप चाहते हैं कि आपकी मांसपेशियों की मेमोरी किक-इन हो ताकि आप आसानी से मूव्स कर सकें।
चरण 2. अपने गायन को चालों से मिलाएं।
जैसा कि आप कोरियोग्राफी सीख रहे हैं, जैसे ही आप चलते हैं, गाने के बोल बोलें। यह आपको यह देखने की अनुमति देगा कि संगीत और चाल एक साथ कैसे फिट होते हैं। आम तौर पर, कुछ नृत्य आंदोलनों को कुछ संगीत वाक्यांशों को फिट करने के लिए तैयार किया जाता है ताकि आपको वोकल्स से कनेक्शन बनाने में मदद मिल सके। गीत और नृत्य के माध्यम से आपका मार्गदर्शन करने में सहायता के लिए इन भागों पर ध्यान दें।
बस एक कमरे में घूमते हुए, या काम करते हुए गाने की कोशिश करें। इससे आपके शरीर को गायन के दौरान स्थानिक जागरूकता के लिए उपयोग करने में मदद मिलेगी।
चरण 3. सहनशक्ति बढ़ाने के लिए कठोर फिटनेस व्यवस्था शुरू करें।
गायन और नृत्य एक साथ करने के लिए ऐसे फेफड़ों की आवश्यकता होती है जो अपनी सर्वश्रेष्ठ फिटनेस पर हों। फेफड़ों की इष्टतम क्षमता प्राप्त करने के लिए, आपको सप्ताह में कम से कम तीन बार उच्च स्तरीय कार्डियो वर्कआउट के माध्यम से अपने फेफड़ों को प्रशिक्षित करना होगा।
चाहे आप दौड़ें, टहलें, बाइक चलाएं या तैरें, कुछ ऐसा करें जिससे आपकी हृदय गति बढ़े। प्रत्येक कसरत को कम से कम एक घंटे तक चलने का प्रयास करें।
विधि 3 में से 3: अपनी प्रगति पर नज़र रखना
चरण 1. खुद को रिकॉर्ड करें।
अपनी आवाज का विश्लेषण करने और अपनी प्रगति की जांच करने के सर्वोत्तम तरीकों में से एक है, नृत्य करते समय अपने गायन की रिकॉर्डिंग सुनना। आप अपनी आवाज पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, और जैसे ही आप जाते हैं अपनी रिकॉर्डिंग की तुलना कर सकते हैं। खुद की आलोचना करने से आप यह पता लगा पाएंगे कि आपको कहां सुधार करने की जरूरत है ताकि आप बेहतर हो सकें।
चरण 2. किसी अन्य व्यक्ति से प्रतिक्रिया प्राप्त करें।
जब आप प्रदर्शन कर रहे हों तो अपने गायन या नृत्य की आलोचना करना कठिन हो सकता है। किसी ऐसे व्यक्ति को ढूंढना मददगार हो सकता है जो आपको अभ्यास करते हुए देखने के लिए तैयार हो ताकि वे आपको उपयोगी प्रतिक्रिया या सलाह प्रदान कर सकें। आदर्श रूप से, आप एक मुखर कोच या गायन और नृत्य में प्रशिक्षित किसी व्यक्ति को ढूंढना चाहेंगे, लेकिन यदि आप किसी पेशेवर को नहीं जानते हैं, तो किसी मित्र या परिवार के सदस्य से उनके इनपुट के लिए पूछें।
चरण ३. अभ्यास के दौरान गीतों और नृत्यों की कठिनाई को बढ़ाएँ।
एक बार जब आप शुरुआती गीतों और नृत्यों, या किसी भी गीत और नृत्य में महारत हासिल कर लेते हैं, जिस पर आप काम कर रहे हैं, तो अपने आप को कुछ और कठिन चुनौती दें। एक बार जब आप अपने आप को अधिक कठिन गीत और नृत्य संख्याओं को पूरा करते हुए देखते हैं, तो आप आश्वस्त महसूस कर सकते हैं कि आप बेहतर होते जा रहे हैं।
