क्या आप कभी Spotify पर अपना संगीत सुनना चाहते हैं, या रेडियो पर अपने ट्रैक को जाम करना चाहते हैं? यदि हां, तो संगीत उत्पादन की दुनिया आपके लिए जगह हो सकती है। मानो या न मानो, आरंभ करने के लिए आपको किसी फैंसी डिग्री या निजी पाठ की आवश्यकता नहीं है। पर्याप्त अभ्यास और समर्पण के साथ, आप संभावित रूप से ऐसा संगीत बना सकते हैं जिसका बहुत से लोग आनंद लेंगे। आरंभ करने में आपकी सहायता करने के लिए हमने आपके कुछ अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्नों के उत्तर दिए हैं!
कदम
प्रश्न १० में से १: क्या आप स्वयं संगीत निर्माण सीख सकते हैं?
चरण 1. आप कर सकते हैं, लेकिन इसके लिए बहुत मेहनत की आवश्यकता होती है।
संगीत उत्पादन एक जटिल क्षेत्र है जिसमें बहुत सारे चलते हुए भाग होते हैं। वास्तव में, इससे पहले कि आप वास्तव में परिणाम देखना शुरू करें, महीनों और वर्षों के अध्ययन और अभ्यास में लग जाते हैं।
जिस तरह से किसी और को सफलता मिली, उसकी नकल करने की कोशिश करने के बजाय सिर्फ अपना रास्ता बनाने पर ध्यान दें।
प्रश्न २ का १०: मुझे किन विषयों का अध्ययन करने की आवश्यकता है?
चरण 1. संगीत सिद्धांत, मिश्रण, महारत और व्यवस्था जैसे विषयों का अध्ययन करें।
मानो या न मानो, संगीत उत्पादन एक एकल कौशल नहीं है - यह एक साथ मिश्रित कई कौशल हैं। मिश्रण, महारत और व्यवस्था के साथ संगीत सिद्धांत का अध्ययन करें, ताकि आप संगीत और संगीत उत्पादन की मूल बातें समझ सकें।
- बहुत सारे ऑनलाइन लेख और वीडियो ट्यूटोरियल हैं जो आपको इन विभिन्न कौशलों के बारे में बता सकते हैं।
- आपको ये सभी कौशल एक साथ सीखने की ज़रूरत नहीं है! आप संगीत सिद्धांत के लिए कुछ दिन समर्पित कर सकते हैं, और अन्य दिन मिश्रण और महारत हासिल करने के लिए समर्पित कर सकते हैं।
चरण २। संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखें।
जबकि आपको निश्चित रूप से कुछ अतिरिक्त नहीं बजाना है, गिटार, पियानो और बास जैसे वाद्ययंत्र एक संगीत निर्माता के रूप में अपनी यात्रा शुरू करते समय एक सहायक रीढ़ प्रदान कर सकते हैं। जब आप किसी वाद्य यंत्र से परिचित होते हैं, तो आप अपने विचारों और गीत प्रेरणाओं को मूर्त रूप में रिकॉर्ड कर सकते हैं।
प्रश्न ३ का १०: मैं संगीत का निर्माण तेजी से कैसे सीख सकता हूँ?
चरण 1. ढेर सारे ट्यूटोरियल देखें।
बहुत सारे ऑडियो इंजीनियरों के पास YouTube चैनल हैं जो उनके संगीत उत्पादन की जानकारी के लिए समर्पित हैं। ये ट्यूटोरियल बहुत मददगार हैं, चाहे आप नौसिखिया हों, शौकिया हों या कहीं बीच में हों। ये वीडियो आपको संगीत उत्पादन के विभिन्न पहलुओं के बारे में बताने में मदद करते हैं, इसलिए आपको यह सब अपने आप समझने की ज़रूरत नहीं है।
कुछ ट्यूटोरियल विशेष तकनीकों को हाइलाइट करते हैं, जबकि अन्य वीडियो विशेष प्लगइन्स और सॉफ़्टवेयर पर चर्चा करते हैं।
चरण 2. अन्य गीतकारों और निर्माताओं के साथ सहयोग करें।
जब आप अकेले काम करते हैं तो रचनात्मक गति को बनाए रखना कठिन हो सकता है। ईमेल या सोशल मीडिया के माध्यम से अन्य उत्पादकों तक पहुंचें और देखें कि क्या वे आपके साथ सहयोग करना चाहते हैं। क्षेत्र में अन्य प्रतिभाओं से सीखने के साथ-साथ प्रेरित होने का यह एक शानदार तरीका है।
प्रश्न ४ का १०: मैं मुफ्त में संगीत निर्माण कैसे सीख सकता हूँ?
चरण 1. ऑनलाइन कक्षाओं के लिए साइन अप करें।
एक सर्च इंजन पर "फ्री म्यूजिक प्रोडक्शन क्लासेस" वाक्यांश खोजें और देखें कि क्या परिणाम सामने आते हैं। उडेमी, स्किलशेयर और कौरसेरा जैसी कई प्रतिष्ठित साइटें विशेषज्ञों और उद्योग के पेशेवरों द्वारा सिखाई जाने वाली मुफ्त कक्षाएं प्रदान करती हैं।
प्रश्न ५ में से १०: घर पर संगीत तैयार करने के लिए मुझे किन उपकरणों की आवश्यकता होगी?
चरण 1. एक उच्च गुणवत्ता वाला लैपटॉप या कंप्यूटर प्राप्त करें।
CPU में 64-बिट ऑपरेटिंग सिस्टम के साथ कम से कम 2.2Ghz i7 क्वाड-कोर प्रोसेसर शामिल होना चाहिए। आदर्श रूप से, आपको कम से कम 16GB RAM, साथ ही 500GB स्टोरेज की भी आवश्यकता होगी। एक 15 इंच (38 सेमी) मॉनिटर और एक माउस जो साइड स्क्रॉल कर सकता है, संगीत उत्पादन के लिए भी बहुत उपयोगी उपकरण हैं।
चरण 2. एक डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन (DAW) स्थापित करें और एक MIDI नियंत्रक प्राप्त करें।
एक डीएडब्ल्यू बुनियादी ढांचा है जो आपको नए ट्रैक रिकॉर्ड करने, संपादित करने और बनाने की सुविधा देता है। एक समान नोट पर, एक संगीत वाद्ययंत्र डिजिटल इंटरफ़ेस (MIDI) नियंत्रक उस वाद्य संगीत का अनुवाद करता है जिसे आप अपने DAW में लिखते हैं। DAW और MIDI नियंत्रक दोनों आवश्यक उपकरण हैं जो वास्तव में आपके संगीत को जीवंत बनाने में मदद करते हैं।
लॉजिक प्रो, एबलटन और एफएल स्टूडियो विचार करने के लिए कुछ बेहतरीन डीएडब्ल्यू हैं, जबकि एबलटन लाइव और नोवेशन लॉन्चपैड उत्कृष्ट मिडी नियंत्रक हैं।
चरण 3. स्टूडियो हेडफ़ोन, एक अच्छा माइक्रोफ़ोन और एक ऑडियो इंटरफ़ेस में निवेश करें।
स्टूडियो हेडफ़ोन विशेष रूप से संगीत उत्पादन के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, और आपको अपने संगीत पर ध्यान केंद्रित करने में मदद करते हैं। नए स्वरों और ध्वनियों को रिकॉर्ड करने के लिए, अपने सेट-अप के लिए एक उच्च-गुणवत्ता वाला माइक्रोफ़ोन चुनें। फिर, एक ऑडियो इंटरफ़ेस में निवेश करें-यह आपके माइक्रोफ़ोन और किसी भी गैर-MIDI उपकरणों को आपके DAW से जोड़ने में मदद करता है।
AKGC414 और Shure SM7B विचार करने के लिए बेहतरीन माइक्रोफोन हैं, जबकि नेटिव इंस्ट्रूमेंट्स कोम्प्लेट ऑडियो 2 और फायरफेस उत्कृष्ट ऑडियो इंटरफेस हैं।
प्रश्न ६ का १०: मुझे और कौन से उपकरण चाहिए?
चरण 1. आप एक नमूना सेवा के लिए सदस्यता चाह सकते हैं।
एक नमूना सेवा आपको विभिन्न प्रकार के ऑडियो क्लिप डाउनलोड करने देती है, जिसे आप अपने संगीत में जोड़ सकते हैं। नमूनाकरण सेवाएं आमतौर पर इन क्लिप को उपकरण या शैली के अनुसार व्यवस्थित करती हैं। एक नमूना सेवा के साथ, आप अपने ट्रैक में सभी प्रकार के रचनात्मक मोड़ जोड़ सकते हैं।
Noizz, Loopmasters, और Splice कुछ प्रसिद्ध नमूना सेवाएँ हैं।
प्रश्न ७ का १०: मैं अपना संगीत कैसे बनाना शुरू करूँ?
चरण 1. एक मूल गीत लिखें।
अपने DAW पर उपलब्ध सभी आभासी उपकरणों और प्रीसेट की जाँच करें। अपने निपटान में उपकरणों और प्रीसेट का उपयोग करते हुए, दिन-ब-दिन अपने मूल गीत के छोटे हिस्से लिखें। यदि आप किसी लेखक के ब्लॉक में आते हैं, तो कुछ नई प्रेरणा उत्पन्न करने के लिए अपने कुछ पसंदीदा ट्रैक सुनें।
यदि आप पहली बार में किसी नए गीत के बारे में नहीं सोच सकते हैं तो कोई बात नहीं! बस एक दिन में प्रक्रिया को पूरा करें, और देखें कि आप क्या लेकर आते हैं।
चरण २। गाने को मिलाने के लिए खुद को भरपूर समय दें।
ऑडियो मिक्सिंग मुश्किल हो सकती है, और इसमें कई अलग-अलग मूविंग पार्ट्स शामिल होते हैं, जैसे इक्वलाइज़ेशन (EQ), कम्प्रेशन, रीवरब, डिले, पैनिंग, और बहुत कुछ। अपने मिश्रण को बनाने और परिपूर्ण करने के लिए अपने DAW का उपयोग करें, जहाँ आप इन सभी विभिन्न सेटिंग्स और प्रभावों को अपने संगीत में जोड़ सकते हैं। अपने गाने को पॉलिश करते हुए खूब ब्रेक लें; जब आप एक ही ट्रैक को बार-बार सुनते हैं, तो हो सकता है कि आप किसी रफ स्पॉट या गलतियों पर ध्यान न दें। फिर, अपने गीत में महारत हासिल करें ताकि यह वितरण के लिए तैयार हो।
महारत हासिल करना वास्तव में चुनौतीपूर्ण हो सकता है, खासकर यदि आपके पास बहुत अधिक अनुभव नहीं है। यदि आपके पास बजट है, तो अपने ट्रैक को चमकाने के लिए एक पेशेवर ऑडियो इंजीनियर को नियुक्त करें।
चरण 3. अपने संगीत को वितरण मंच पर अपलोड करें।
Spotify, Google Play, Pandora, और SoundCloud जैसे प्लेटफ़ॉर्म आपके संगीत को अधिक दर्शकों तक पहुँचाने के बेहतरीन तरीके हैं। MySpace, iHeartRadio, Mixcloud, 8tracks, और Tidal भी बेहतरीन विकल्प हैं।
बैंडकैंप अपने संगीत को जनता में वितरित करने का एक और आसान तरीका है।
प्रश्न ८ का १०: संगीत निर्माता बनने में कितना समय लगेगा?
चरण 1. एक महत्वाकांक्षी निर्माता बनने में कम से कम 3 महीने लगेंगे।
आपको अपने पहले 3 महीनों के भीतर एक "नया" निर्माता माना जाता है, क्योंकि आप अभी भी रस्सियों को सीख रहे हैं। फिर, जैसा कि आप अपने क्षितिज का विस्तार करते हैं और अपने ऑडियो उपकरण से अधिक परिचित होते हैं, आप "आकांक्षी" निर्माता श्रेणी में स्नातक होते हैं।
चरण 2. एक बेडरूम निर्माता बनने में केवल 6-24 महीने लगते हैं।
एक बेडरूम निर्माता के रूप में, आपने संगीत निर्माण की पहली बाधा को पार कर लिया है। अब, आपको अपने गीत लेखन, मिश्रण और विपणन कौशल को वास्तव में सम्मानित करने पर ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है। अधिक अनुभव प्राप्त करने के लिए अभ्यास करते रहें और नया संगीत बनाते रहें, ताकि आप क्षेत्र में खुद को अलग कर सकें।
एक बेडरूम निर्माता वह होता है जो घर से संगीत बनाता है।
चरण 3. एक स्थापित निर्माता बनने में कम से कम 3 साल लगते हैं।
अपने शिल्प को निखारने में बहुत समय, अभ्यास और अनुभव लगता है। आम तौर पर, जाने-माने संगीत लेबल के साथ काम करने और अपने संगीत से अतिरिक्त पैसे कमाने से पहले संगीत उत्पादन के 3-5 वर्षों में कहीं भी लग जाता है।
जब संगीत आपकी पूरी आजीविका है तो आप खुद को एक सफल संगीत निर्माता मान सकते हैं। ऐसा होने में आमतौर पर कम से कम 5 साल लगते हैं।
प्रश्न ९ का १०: क्या संगीत निर्माण एक अच्छा करियर है?
चरण 1. हाँ, यह निश्चित रूप से एक अच्छा करियर हो सकता है।
आप हमेशा एक मानक संगीत निर्माता बनने का लक्ष्य रख सकते हैं। निर्माता $२५,००० से लेकर ७-आंकड़ा वेतन तक कहीं भी कमा सकते हैं, यह इस बात पर निर्भर करता है कि आप कितने अच्छी तरह से स्थापित हो गए हैं। आप एक रिकॉर्डिंग इंजीनियर होने का भी आनंद ले सकते हैं-यह नौकरी संभावित रूप से आपको 6-आंकड़ा वेतन दे सकती है।
एक रिकॉर्डिंग इंजीनियर एक संगीत स्टूडियो में काम करता है, एक सत्र के दौरान रिकॉर्ड किए गए ऑडियो को प्रबंधित करने के लिए विभिन्न प्रकार के ऑडियो उपकरण का उपयोग करता है।
प्रश्न १० का १०: संगीत निर्माता बनने के लिए मुझे क्या योग्यताएँ चाहिए?
चरण 1. अपने बेल्ट के तहत बहुत अनुभव प्राप्त करें।
एक कॉलेज की डिग्री की आवश्यकता नहीं है, लेकिन एक संगीत, संगीत उत्पादन, मल्टीमीडिया, या ध्वनि इंजीनियरिंग की डिग्री आपको वह सब कुछ सिखाने में मदद कर सकती है जो आपको जानना आवश्यक है। कई पेशेवर उत्पादकों के पास या तो डिग्री होती है, या उनके पास अपनी परियोजनाओं के प्रबंधन का बहुत अनुभव और प्रशिक्षण होता है।
