एक प्रसिद्ध कलाकार बनने का आपका सपना उतना दूर की कौड़ी नहीं हो सकता जितना यह लग सकता है: बाल विलक्षण सर जॉन एवरेट मिलिस प्री-राफेलाइट आंदोलन के संस्थापकों में से एक थे, और नौ साल की उम्र में कला की सोसायटी में रजत पदक जीता था।. इसके अलावा, क्यूबिस्ट आंदोलन के सह-संस्थापक पाब्लो पिकासो को एक लड़के की प्रतिभा के रूप में माना जाता था। आज भी, अकियाने क्रामरिक जैसे युवा कलाकारों को विलक्षण प्रतिभाओं के रूप में पेश किया जाता है। यदि आपके पास वह है जो इसके लिए आवश्यक है, तो आपका नाम युगों-युगों तक याद किया जा सकता है। कैसे सीखने के लिए तैयार हैं? पढ़ते रहिये!
कदम
2 का भाग 1: अपने कौशल का निर्माण
चरण 1. अभ्यास करें।
म्यूज़िक द्वारा बुलाया जाना एक अद्भुत बात है, इसमें कोई संदेह नहीं है, लेकिन आपकी दृष्टि को साकार करने की तकनीकी क्षमताओं के बिना, आप बहुत दूर नहीं जा सकते। आपका चुना हुआ माध्यम या मीडिया जो भी हो, उसके हर हिस्से के विशेषज्ञ बनें।
- अपनी तकनीक का अभ्यास करने के अलावा कुछ भी समर्पित करने के लिए प्रत्येक दिन एक घंटे या उससे अधिक समय निर्धारित करें।
- विशेष रूप से उन क्षेत्रों पर ध्यान केंद्रित करें जो आपके लिए सबसे कमजोर हैं, लेकिन साथ ही अपनी ताकत भी बनाएं।
- उन समुदायों और संसाधनों का लाभ उठाएं जो आपको मिल सकते हैं। कलाकार आपूर्ति निर्माता, और स्वयं कला भंडार, में अक्सर मुफ्त साहित्य, ट्यूटोरियल, वीडियो और वेबसाइटें होती हैं जो युक्तियों, तकनीकों और बहुत कुछ से भरी होती हैं।
- कुछ स्टोर सप्ताहांत प्रशिक्षण सेमिनार भी प्रदान करते हैं, जहाँ आप न केवल कुछ नए कौशल प्राप्त कर सकते हैं, आप अन्य कलाकारों से भी मिलेंगे।
चरण 2. उन चीज़ों पर काम करें जिन्हें आप पसंद करते हैं।
एक विषय चुनें जो आपके लिए सार्थक हो और जिसे आप अच्छी तरह से आकर्षित करने में सक्षम होना चाहते हैं।
- एक स्थिर जीवन से शुरू करें, या एक तस्वीर जो आपकी है, सार्वजनिक डोमेन में है, या जिसे आपके पास उपयोग करने की अनुमति है। अलग-अलग तरीकों-पेंट, पेंसिल, अमूर्त, यथार्थवाद-जो कुछ भी आपको प्रेरित करता है, का उपयोग करके एक ही तस्वीर को बार-बार बनाएं या पेंट करें।
- रबर की गेंद या आयताकार ब्लॉक जैसे आसान विषयों से लेकर अधिक जटिल, कठिन विषय जैसे गुलाब, एक स्पष्ट कांच का संगमरमर या चमकदार धातु का कटोरा। और विवरण को सही तरीके से प्राप्त करने का प्रयास करें: एक पंखुड़ी के वक्र, कांच की स्पष्टता, या प्रतिबिंब इतने अच्छे हैं कि एस्चर प्रभावित होंगे! उनमें से प्रत्येक सामान्य रूप से आकर्षित करने की आपकी क्षमता में सुधार करेगा।
- समयबद्ध जेस्चर ड्राइंग का अभ्यास करें। अपना विषय चुनें, दो या तीन मिनट के लिए अपना टाइमर सेट करें, ड्राइंग शुरू करें, फिर टाइमर बंद होने पर रुकें, भले ही ड्राइंग समाप्त न हो।
- टाइमर को फिर से सेट करें और फिर से शुरू करें। 10 तीन मिनट के चित्र बनाने से आपको एक ही चीज़ को विस्तार से खींचने में आधे घंटे का समय लेने की तुलना में अधिक कौशल मिलेगा।
चरण 3. आपके द्वारा उपयोग किए जाने वाले कला उपकरणों में बदलाव करें।
एक पेंसिल से शुरू करें, फिर चारकोल, रंगीन पेंसिल, पेस्टल, पेंट, जो भी आपकी रुचि हो, पर जाएं। नए उपकरणों या तकनीकों को आजमाने से कभी न डरें।
- महंगे नए माध्यम की कोशिश करते समय, डिक ब्लिक या जेरी के आर्टारामा पर जाएं और उन्हें नमूने के लिए ईमेल करें। कई प्रकार के कला आपूर्तिकर्ता नमूना आकार के उत्पाद बनाते हैं या कंपनी आपके लिए केवल एक छड़ी या महंगे कागज या कैनवास का एक छोटा टुकड़ा भेज देगी ताकि आप यह तय कर सकें कि क्या खरीदना है।
- यह आपको पहले इसे आज़माने का मौका देता है और देखें कि क्या आपको यह पसंद है। एक से अधिक ब्रांड आज़माएं- नमूने आमतौर पर एक ही रंग के नहीं होते हैं और आप यह पता लगा सकते हैं कि उन परीक्षणों से किस ब्रांड में निवेश करना है।
चरण 4. परिवार और दोस्तों द्वारा आलोचना प्राप्त करें।
यह स्पष्ट करें कि आप एक वास्तविक राय चाहते हैं, न कि केवल एक पक्षपाती, "मैं तुमसे प्यार करता हूँ इसलिए आप जो कुछ भी करते हैं वह अद्भुत है" राय। अगर उन्हें लगता है कि यह अच्छा है, तो आप सही रास्ते पर हैं! यदि वे नहीं करते हैं, तो आप अभी भी सही रास्ते पर हैं: यदि कई लोग सोचते हैं कि आपकी तकनीक बहुत अच्छी है, लेकिन आपकी विषय वस्तु वांछित होने के लिए कुछ छोड़ देती है, तो यह आत्म-प्रतिबिंब और कुछ सीखने का अवसर है।
व्यक्तिगत आलोचना के साथ आलोचना को भ्रमित न करें, खासकर यदि आलोचक कोई है जो आपको कलाकार बनने में दिलचस्पी नहीं रखता है।
चरण 5. राय के लिए अपने सर्कल के बाहर देखें।
उन लोगों से आलोचना की तलाश करें जो आपसे बेहतर आकर्षित करते हैं। उन असली कलाकारों से ऑनलाइन दोस्ती करें जिनके काम की आप प्रशंसा करते हैं। उनकी तारीफ करें और उनकी तकनीकों के बारे में बुद्धिमानी से सवाल पूछें। आप तेजी से पाएंगे कि कई कलाकारों को शुरुआती शिक्षण पसंद है और उन्होंने जो सीखा है उसे साझा करने में खुशी होगी।
जैसे-जैसे आप अधिक सीखते हैं, उन लोगों तक पहुंचें जो अभी शुरुआत कर रहे हैं। हर बार जब आप समझाते हैं और जो आप पहले से जानते हैं उसे प्रदर्शित करते हैं तो आप और सीखेंगे। शिक्षकों के लिए अपने छात्रों से सीखना बहुत आम है
चरण 6. तारीफों को इनायत से स्वीकार करना सीखें।
जब दोस्त और परिवार के सदस्य आपके द्वारा खींची गई हर चीज़ से प्यार करते हैं और सोचते हैं कि यह अद्भुत है, या आपकी माँ आपके बचपन की चिट्ठियों को उस समय से फ्रिज में रख रही थी जब आप दो साल के थे (और मानते हैं कि आप किसी दिन पिकासो होंगे), आराम करें और समर्थन के रूप में इसका आनंद लें।
- आप कला में जितने बेहतर होंगे, लोगों के लिए आपकी तारीफ करना और आपको प्रतिभाशाली कहना उतना ही आसान होगा।
- तारीफ कभी-कभी आलोचनात्मक हो सकती है, और वे बहुत मूल्यवान हैं! क्या एक कलाकार जिसके काम की आप प्रशंसा करते हैं, वह आपकी प्रशंसा करता है जैसे "मुझे इसमें रंग पसंद हैं," इसका मतलब यह है कि वे न केवल आपके काम पर आपकी तारीफ करने के लिए पर्याप्त हैं, बल्कि आपके द्वारा चुने गए विकल्पों को समझने और उनकी सराहना करने के लिए समय निकाला है। बनाया गया।
चरण 7. एक मजबूत व्यक्तिगत शैली विकसित करें।
अपने पसंदीदा विषयों को इस तरह से पेंट और ड्रा करना सीखकर ऐसा करें कि आपके पसंदीदा हर पेंटर ने उन्हें किया है। जितना अधिक आप तकनीक सीखेंगे और अपने स्वयं के जुनून को समझेंगे, उतना ही आपकी अपनी शैली उभरेगी।
- अपने पसंदीदा विषयों पर लगातार सबसे अधिक ध्यान देते हुए अपने पसंदीदा माध्यमों में अच्छी तरह से आकर्षित और पेंट करना सीखने का एक व्यक्तिगत शैली होना एक संयोजन है।
- आप क्षमता के एक निश्चित मध्यवर्ती स्तर पर एक विशेषज्ञ, "एक का ब्रांड" बन जाएंगे। किसी विषय और माध्यम में महारत हासिल करना बाद में आता है, उस बिंदु पर जब आप इसे आसानी से कर सकते हैं बिना यह सोचे कि आप इसे कैसे करते हैं, फिर भी हमेशा लगातार परिणाम मिलते हैं।
चरण 8. विपुल बनें।
एक गैलरी में जाने के लिए, आपके पास अपने सर्वोत्तम कार्यों में से एक दर्जन तक का पोर्टफोलियो होना चाहिए, जिनमें से सभी में कुछ समान है, चाहे वह विषय या शैली, सामान्य आकार और कौशल का स्तर हो।
अपने काम को अधिक से अधिक प्रारूपों में उपलब्ध कराएं, ताकि इच्छुक गैलरी मालिकों या कला संरक्षकों को आपके काम को देखने में कोई बाधा न हो।
भाग २ का २: स्वयं की मार्केटिंग करना
चरण 1. अपना काम प्रकाशित करें।
मशहूर होने का सबसे अच्छा तरीका है मशहूर होना! इंटरनेट कलात्मक कार्यों को देखने और बढ़ावा देने के कई रास्ते प्रदान करता है, और जानकारी से भरी २१वीं सदी में, अपना नाम और प्रतिष्ठा बनाने के लिए अपने पास मौजूद सभी उपकरणों का उपयोग करना महत्वपूर्ण है।
- अपने काम के बारे में रोजाना ब्लॉग करें, और अपनी प्रक्रिया को दर्शाने वाले चित्र और आपके तैयार किए गए कार्यों को दिखाने (और/या बेचने) के लिए एक गैलरी शामिल करें।
- अपने क्षेत्र की सभी दीर्घाओं का दौरा करें, और मालिकों को जानें। यदि आप काफी बूढ़े हैं, तो जितना संभव हो उतने उद्घाटन में भाग लें, अपने काम को बढ़ावा देने के लिए नहीं-उसके लिए बाद में पर्याप्त समय होगा-बल्कि समुदाय में एक प्रसिद्ध कलाकार बनने के लिए।
- अपनी कला के लिए एक फेसबुक बनाएं, और लोगों को आपके पेज पर आने और पसंद करने के लिए प्रोत्साहित करें। फेसबुक के माध्यम से अन्य कलाकारों तक पहुंचें। गैलरी देखने की तरह, इससे आपको समुदाय में जगह बनाने में मदद मिलेगी, और Facebook आपके आस-पड़ोस से बहुत आगे तक पहुंच सकता है.
- कला के बारे में नियमित रूप से ट्वीट करें। आपकी कला, ऐतिहासिक कला, पॉप कला, कोई भी कला। जितना अधिक आप कला के बारे में जानते हैं, उतना ही आपको ध्यान देने योग्य व्यक्ति के रूप में पहचाना जाएगा। साथ ही, कलाकारों और दीर्घाओं का अनुसरण करें, और उनके ट्वीट का जवाब दें। यह अधिक लोगों को-गैलरी मालिकों सहित-को आपका अनुसरण करने के लिए प्रोत्साहित करेगा।
- एक फ़्लिकर खाता बनाएँ और अपनी कला के स्कैन या फ़ोटो पोस्ट करें। यह एक सक्रिय समुदाय है, और जब आपको फ़्लिकर पर बहुत उपयोगी आलोचना नहीं मिलेगी, तो आप अपने नाम की पहचान का निर्माण करेंगे, और शायद कुछ बहुत ही प्रतिभाशाली कलाकारों के साथ ऑनलाइन मित्र बन जाएंगे।
चरण 2. ललित कला समाजों में शामिल हों और प्रतियोगिता में प्रवेश करें।
पहली और छोटी स्थानीय कला प्रतियोगिताओं में छात्र स्तर की प्रतियोगिताओं से शुरुआत करें।
- कार्यशालाएं पढ़ाएं। इससे आपको न केवल एक कलाकार के रूप में बल्कि अपने क्षेत्र के विशेषज्ञ के रूप में भी जाने जाने में मदद मिलेगी।
- अपने कौशल का निर्माण तब तक करें जब तक आप अपने चुने हुए माध्यम में प्रमुख राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में प्रवेश नहीं कर लेते।
- न्यायिक कला शो दर्ज करें। एक पेंटिंग को एक ज्यूरिड आर्ट शो में लाना अपने आप में एक उपलब्धि है जिसे आप अपने रिज्यूमे में डाल सकते हैं। जब आपके पास बहुत अधिक हों, तो केवल सबसे महत्वपूर्ण शो को सूचीबद्ध करके इसे छोटा करें।
चरण 3. एक विश्वसनीय कला एजेंट खोजें।
कला एजेंसियों के बारे में पढ़ें और एजेंट के अन्य ग्राहकों से संपर्क करें। देखें कि क्या वे एजेंट से खुश हैं, या आम तौर पर असंतुष्ट हैं या ऐसा महसूस करते हैं कि उन्हें निकाल दिया गया है। एजेंट आपकी और आपके काम की मार्केटिंग करेंगे, और अनुबंध की बातचीत में भी आपका प्रतिनिधित्व करेंगे। सुनिश्चित करें कि वे अच्छी तरह से जुड़े हुए हैं और अनुबंधों के साथ अच्छे हैं।
आप एक प्रतिष्ठित वकील के साथ भी काम करना चाह सकते हैं जो कला की दुनिया में माहिर है। जबकि एक एजेंट को कानून के बारे में कुछ पता हो सकता है, उनका काम पदोन्नति है। एक वकील का एकमात्र काम लागू कानून के बारे में जानना है।
चरण 4. आप जिस चीज की परवाह करते हैं उसे पेंट करें।
यदि आप विषय की परवाह नहीं करते हैं, तो यह आपके काम में दिखाई देगा। कई कलाकारों को अपने विषय से थोड़ा प्यार हो जाता है, चाहे वह फल का कटोरा हो या कलाकार का मॉडल।
- यदि आप क्रोध और गहरी भावनाओं को व्यक्त करना पसंद करते हैं, तो गहरे रंग के चित्रकारों का अध्ययन करें। यदि आप सार और छींटे पेंटिंग पसंद करते हैं, तो उनका अध्ययन करें और उन्हें करें-वे अपनी तकनीक लेते हैं और ऐसा नहीं होता है क्योंकि किसी ने कैनवास पर पेंट फेंक दिया और इसे कला कहा।
- यदि आप वन्य जीवन और बाहर से प्यार करते हैं, तो एक छोटी पोर्टेबल पेंटिंग किट प्राप्त करें और अपने पसंदीदा स्थानों में "एन प्लीन एयर" (आउटडोर) पेंट करें।
- आपका जुनून जो भी हो, उस जुनून को कैनवास पर उतारने के तरीके खोजें।
चरण 5. एक कलाकार के रूप में आगे बढ़ते रहें।
एक सच्चा कलाकार बनना एक आजीवन खोज है। जब आप बहुत सारे धन और प्रशंसा के साथ उस प्रसिद्धि के स्तर तक पहुँच जाते हैं, जिसकी आप आकांक्षा करते हैं, तब भी आप उससे आगे की ओर देखना चाहेंगे।
- अपने प्रसिद्ध होने के बाद भी सीखना और आविष्कार करना जारी रखना आपको न केवल अपने खेल में शीर्ष पर रखेगा, बल्कि अपने सर्वश्रेष्ठ वर्षों को अपने पीछे रखने के बजाय भविष्य पर ध्यान केंद्रित करेगा।
- जैसे-जैसे आपकी शैली बढ़ती है और बदलती है, आपके द्वारा की गई पुरानी पेंटिंग अधिक मूल्यवान हो जाती हैं। कलेक्टरों को आपके जीवन के काम के पूरे इतिहास में दिलचस्पी होगी। यहां तक कि बचपन में आपने जो चित्र बनाए थे, वे भी मूल्यवान हो जाते हैं: आपकी माँ जो फ्रिज में चिपकी रहती है, उसमें आपकी वर्तमान सफलता के बीज होते हैं, इसलिए पहले के कामों को मत फेंको।
टिप्स
- यदि आपकी प्रसिद्धि आपके आराम क्षेत्र से परे फैली हुई है तो अपनी गोपनीयता बनाए रखने पर विचार करें। आपके प्रशंसकों की रुचि आपकी पेंटिंग और आपके जीवन के बारे में कुछ महत्वपूर्ण विवरणों में है। आपको इस बारे में थोड़ी बात करने में सक्षम होना चाहिए कि आप पेंट करना क्यों पसंद करते हैं और आप जो करते हैं उसे क्यों पेंट करते हैं। परिवार और पालतू जानवरों के अस्तित्व का उल्लेख करना और शायद जन्मस्थान एक जीवनी के लिए पर्याप्त है, आपको यह प्रकट करने की आवश्यकता नहीं है कि आप नाश्ते के लिए क्या खाते हैं या आपको किस ब्रांड के जूते सबसे अच्छे लगते हैं। एक कलाकार की प्रसिद्धि के लिए "अमीर और प्रसिद्ध" तेज-तर्रार जेट सेट की जीवन शैली का नेतृत्व नहीं करना पड़ता है-कई प्रसिद्ध कलाकार काफी निजी लोग होते हैं और यह कुछ टेप साक्षात्कारों के साथ-साथ पेंटिंग्स को देखा जाता है। वे रिश्तेदारों, साथी कलाकारों और अपने शौक साझा करने वाले लोगों के साथ अधिक मेलजोल कर सकते हैं।
- जब आप अपने पसंदीदा चित्रकारों द्वारा ललित कला का आनंद लेना और उसकी सराहना करना सीखते हैं, तो आप समझेंगे कि आप जो बनाते हैं वह आपके हर खरीदार को वही आनंद दे रहा है। आप दुनिया में अनदेखी खजाने ढूंढ रहे हैं, यहां तक कि एक कैनवास पर अमूर्त पेंट का एक भंवर जो क्रोध या खुशी या प्यार व्यक्त करता है, किसी को उनकी भावनाओं को समझने, अनुभव करने और जारी करने में मदद करेगा।
- उम्मीद करें कि पेंट करना और आकर्षित करना सीखना आपको एक इंसान के रूप में बदलने और विकसित करने के लिए प्रेरित करेगा। आप सचमुच मस्तिष्क के कुछ हिस्सों का उपयोग कर रहे हैं, कई अन्य लोगों ने अनदेखा करना सीख लिया है और मांसपेशियों की तरह, मस्तिष्क के कार्यों में सुधार होता है और स्थायी रूप से बदल जाता है। आप अन्य गतिविधियों में अधिक सहज और रचनात्मक बन सकते हैं। आप अन्य तरीकों से अधिक अभिव्यंजक हो सकते हैं या बहुत ही दृष्टि से उन्मुख हो सकते हैं। रंग और रंग की समझ के बारे में आपकी जागरूकता इस बात को प्रभावित करेगी कि आप कितने अच्छे कपड़े पहनते हैं और इसलिए आप अन्य लोगों को बेहतर दिखने लगेंगे। इनमें से ज्यादातर बदलाव सकारात्मक हैं।
- कला का आनंद लें। जैसे-जैसे आप पेंट करना और बेहतर तरीके से आकर्षित करना सीखते हैं, आप दुनिया को और अधिक सटीक रूप से देख पाएंगे। यदि आप सुंदरता की तलाश करते हैं, तो आप इसे सबसे बदसूरत, अजीब, सबसे अप्रत्याशित स्थानों में पाएंगे: कंक्रीट के फुटपाथ पर टूटे हुए कांच पर प्रकाश की चमक, एक घास पर एक पत्ते का कर्ल, या एक बदसूरत चेहरे पर मुस्कान बूढ़ी औरत जो कलाकार की प्रशिक्षित दृष्टि के कारण अचानक सुंदर हो जाती है।
- सुनिश्चित करें कि आप प्रसिद्ध होना चाहते हैं। प्रसिद्ध होना हर समय मज़ेदार नहीं होता है, इसलिए तय करें कि आप लंबे समय में कितना प्रसिद्ध बनना चाहते हैं। एक सफल स्थानीय कलाकार के पास विश्व प्रसिद्ध हुए बिना अच्छी मध्यम वर्ग की आय हो सकती है, और यह अभी भी एक अच्छा काम है। अपने स्कूल या अपने फैन क्लब में सर्वश्रेष्ठ कलाकार होना भी प्रसिद्धि है; प्रसिद्धि सिर्फ उन लोगों की सराहना है जिन्हें आप नहीं जानते कि आप जो काम करते हैं उसे कौन पसंद करता है। यह आपको कितना खुश करता है यह एक जीवन शैली पसंद है।
- अपने काम को वास्तविक, मूल्यवान कार्य के रूप में सोचें, जिसमें सीखने की अवस्था दवा या कानून जितनी लंबी हो। यह केवल कच्ची प्रतिभा नहीं है जो कुछ भाग्यशाली लोगों के साथ होती है: यहां तक कि जो कलाकार तेजी से सीखते हैं या युवा सीखते हैं, उन्होंने उन्हें जानने से पहले इसमें अधिक प्रयास किए हैं, जो दूसरों की तुलना में देर से शुरू हुए या धीरे-धीरे सीखे। बच्चों को कुछ भी सीखने में शारीरिक लाभ होता है, अगर वे इसे सीखते हैं जबकि उनका दिमाग शारीरिक रूप से बढ़ रहा है तो वे वयस्कों की तुलना में तेजी से सीखते हैं। वयस्क इसे कम गहराई से नहीं सीखते हैं।
- जितना अधिक आप सुंदरता से प्रेम करना सीखेंगे और कला में आनंद पाएंगे, उतना ही बेहतर चित्रकार बनना आपके जीवन को सभी पहलुओं में गहरा और समृद्ध करेगा। जीवन में अच्छी चीजों के बारे में वह जागरूकता: शराब का स्वाद, आपके पेट में अच्छे भोजन की भावना, पूरे दिन गीले खेतों में पंद्रह मिनट तक पेंट करने के लिए रौंदने की सुखद थकान और सफलतापूर्वक धुंधलके कोहरे को कैनवास पर कैद करना-वह यात्रा का अपना प्रतिफल है।
चेतावनी
- अपने आप पर यकीन रखो। आप खुद को एक कलाकार के रूप में देखने के तरीके से अपनी सामाजिक पहचान को भी बदल रहे होंगे। कुछ लोग इस बात से नाराज़ हो जाएंगे और आपकी कला को आगे बढ़ाने से मना कर देंगे। वे इसे मूर्खतापूर्ण या स्वयंभू कहेंगे, वे आपके काम का अपमान करेंगे और आपको बताएंगे कि कला वास्तविक काम नहीं है, आपको धोखेबाज कहते हैं, आपको आलसी कहते हैं, आपको यह बताने की कोशिश करते हैं कि आप जो भी सोचते थे, वैसे ही वापस जाएं।
- व्यक्तिगत परिवर्तन भयावह हो सकता है। जब शक्तिशाली भावनाएँ या अनिश्चितता आप पर हावी हो जाती है, तो आप डर का सामना करने और उसके माध्यम से काम करने के अपने तरीके के रूप में पेंट का उपयोग कर सकते हैं।
- यदि आपका रोमांटिक पार्टनर आपकी कला को समर्पित समय, ध्यान और भावना से ईर्ष्या करता है तो रिश्ते अस्थिर हो सकते हैं। यह एक समाधान योग्य संघर्ष हो भी सकता है और नहीं भी। अपने महत्वपूर्ण दूसरे के साथ धैर्य रखने की कोशिश करें, लेकिन अगर यह काम नहीं करता है, तो किसी ऐसे व्यक्ति की तलाश करें, जो आपके कलाकार होने का आनंद उठा सके।
- एजेंट को कभी भी पैसे का भुगतान न करें। अगर उन्हें आपका काम नहीं मिलता है, तो वे किसी भी पैसे के लायक नहीं हैं। अगर वे पूछते हैं, तो यह एक बड़ा लाल झंडा है जिस पर उन्हें भरोसा नहीं करना चाहिए। पृष्ठभूमि की जांच करें, और अगर एजेंट सच होने के लिए बहुत अच्छा लगता है और आपसे बात करता है जैसे आप अगले पिकासो हैं, तो संभव है कि वह सच होने के लिए बहुत अच्छा हो। बस चले जाईये।
- प्रसिद्धि आपके जीवन को तबाह करने के सबसे बुरे तरीकों में से एक है यदि आप ड्रग/शराबी खराब-ब्राट सेलिब्रिटी के स्टीरियोटाइप को जीने का फैसला करते हैं।
